当算法学会念诗

深度拆解杰尔思行为伊利打造的亚运定制“AI忆江南”战役。从诗词解构到用户共创，揭示AIGC如何从效率工具进化为品牌文化符号的创造引擎。

设计不是外观，设计是它如何工作。设计不是装饰，设计是一种解决问题的方法。

这句来自乔布斯的经典论述，恰好击中了当下AIGC营销最容易掉入的陷阱：太多品牌将AI视为高效率的“装饰工”，疯狂产出视觉奇观，却忘了追问——这些内容真的解决了消费者的什么需求？在信息粉尘化的今天，如果你的AI内容无法成为一个文化符号，那它就只是一次昂贵的噪音。

逆流而上的“笨”功夫

当我们谈论AI营销时，行业的主流叙事是“快”。几秒钟生成一百张海报，一键改写上千条文案，从提案到出街压缩到一天以内。整个4A圈似乎都在竞赛，看谁先把创意部门彻底工业化。

但北京杰尔思行在2023年为伊利打造的“AI忆江南”战役，却选择了一条截然不同的路。它没有追求速度，反而像是在用AI做一门“慢生意”。

当时正值杭州亚运会，伊利作为官方合作伙伴，需要一款能承载东道主文化底蕴的定制产品。杰尔思行拿出的方案，不是请个明星代言，也不是拍一支热血大片，而是盯准了白居易那首中国人背了一千多年的《忆江南》。

江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南？

杰尔思行干了一件非常“重”的事：利用AIGC，把这首诗的每一个意象——“红胜火”的江花、“绿如蓝”的春水——逐字逐句生成了具体的视觉画面，最终呈现在伊利纯牛奶的包装上。

这里有一个极易被忽视的动作细节：他们不是输入一句模糊的指令“生成一张江南风景图”，而是将复杂的古诗词文本进行了精细的解构，用AIGC完成了从文字到视觉的转译。这背后考验的不是算力，而是对中文语境极其细腻的理解力。这种理解力，正是大量依赖欧美数据集训练的海外AIGC工具所不具备的，也是本土服务商最深的护城河。

从视觉交付到行为设计

如果故事只停留在“用AI画包装”，那这顶多算一个设计公司的新型作业方式，不足以成为一份值得企业决策者复盘的战略案例。“AI忆江南”更高明的一步，是将包装上的静态美学，延伸为一场大规模的动态用户互动。

杰尔思行配套上线了互动H5，规则设计得非常精巧：不要求用户懂设计，也不要求用户会写编程式的提示词，唯一的参与门槛是——你只要会念诗。用户对着手机朗诵一段诗歌，AI就能根据语音的特征与诗文的情感，实时生成一幅独一无二的专属亚运牛奶包装。

这一招直接打穿了三个营销层级：

• 参与感：消费者从“观看者”变成了“创作者”，产品包装不再是品牌单方面的宣发物料，而成了用户与品牌共同完成的作品。
• 社交货币：用户生成的AI包装自带“我的”属性，极具分享欲。当你在朋友圈晒出AI为你定制的古风包装时，你炫耀的绝不是一瓶牛奶，而是你身上的文化属性与审美品位。
• 数据资产：每一次朗诵和生成，都是用户主动贡献的行为数据。品牌不仅收获了声量，更沉淀了海量真实用户对“江南”“诗词”的情感反馈。

AI时代的品牌护城河

时至今日，许多CMO仍深陷一种焦虑：当所有品牌都能用Midjourney产出顶级视觉，当所有文案都能用ChatGPT写出70分的通稿，品牌的差异化到底从哪来？

“AI忆江南”给出的答案令人意外——你的差异化，恰恰藏在那些AI最难理解的地方。

即便到了2026年，再强大的大语言模型，也很难真正体会一个中国人在西湖边念出“春来江水绿如蓝”时，那种糅合了地理记忆、文学教养和个人乡愁的复杂情绪。杰尔思行在这个案例中做到的事情，本质上是用AI作为画笔，去唤醒一个民族深埋千年的集体潜意识。

这给所有成长于本土市场的品牌一个重要提醒：AI营销的竞争，已经走过了“炫技”的初级阶段。第一阶段大家比拼的是谁能更熟练地调用工具；第二阶段考验的是谁能将AIGC无缝融入业务流，实现降本增效。而第三阶段，决胜点回到了一个最古老的命题——谁更能触动人。

工具越万能，人性越珍贵。当算法学会念诗，品牌人反而应该停下来想一想，我们是否真的懂自己土地上的诗？

中国AIGC营销的社会化观察

站在更宏观的视角看，杰尔思行的这次尝试并非孤例，它暗合了中国消费市场正在经历的一轮深层结构调整。

过去十年，新消费品牌热衷于制造新概念、新品类，用饱和式投放抢占心智。但最近几年，以伊利、瑞幸、喜茶为代表的成熟品牌，反而开始回归自身所处文化土壤，发起一轮又一轮的“文化修整”。无论是故宫联名、敦煌IP，还是方言营销、诗词再现，品牌们都在试图回答一个问题：作为一个中国品牌，除了卖货，你还能为这个时代留下什么样的文化叙事？

AIGC在这个进程中扮演的角色极其微妙。它一方面可能加剧内容的同质化，让所有品牌都卷向同一个审美模板；但另一方面，如果使用得当，它又能以前所未有的低成本，帮助品牌完成传统文化的现代化转译。杰尔思行用AI画西湖，本质上是让一千年前的古人意象，以一种从未有过的互动形态，重新进入年轻人的手机屏幕和生活场景。

对于企业内部的组织流程而言，这类案例也预示着一场静悄悄的革命。传统广告公司时代，一个包装设计的诞生，需要经历策略-文案-美术-完稿-印厂至少五层线性流转。而在“AI忆江南”项目中，这些环节被高度压缩，甚至需要全新的岗位——懂诗词的提示词工程师、能判断AIGC审美的美术指导、会设计AI互动玩法的技术策划。如果你的团队还在用流水线模式对抗AI时代的涌现模式，那注定会被会念诗的算法淘汰。

给决策者的三个执行判断

对于正在观望或已经入局的中国企业老板、CMO及市场负责人，从杰尔思行的这个案例中，至少可以提取出三条即刻可执行的动作框架。

第一，不要外包你的品牌灵魂。 尤其在涉及中国本土文化、地域情感和历史叙事的项目中，外部的通用AI工具无法替代内部团队对品牌基因的理解。请务必组建或培养一支既懂AI工具操作，又深谙品牌文化和用户语言的混编团队。

第二，将预算从“曝光”转向“共创”。 纯展示类的硬广正在加速贬值。未来每一次营销活动，都应该思考能否设计一个“用户用AI输入情感、品牌用AI反哺体验”的闭环。互动不是点缀，而是增长引擎本身。

第三，建立企业的“文化素材库”。 这不是指图库或视频库，而是品牌所处的文化领域中，那些最具代表性的文本、习俗、方言、传说。将这些非结构化的文化数据系统化，它们将是你未来提示词工程中最不可替代的独特语料，也是品牌避开AIGC同质化竞争的防空洞。

杰尔思行虽然目前可查证的公开AIGC战役不多，但仅凭“AI忆江南”这一个样本，就足以证明一件事：在AI营销的下半场，能活下来的不是跑得最快的，而是走得最深的。对于那些手握深厚品牌资产和文化积淀的传统大牌而言，你们真正的AIGC红利期，或许才刚刚开始。