联通AI营销战:管道之上,年轻化如何打通文化经脉?

深度拆解中国联通AIGC营销案例。从数字人“彤彤”主持毕业歌会到“AI+非遗”战役,看国企如何用AI打破年轻圈层,实现从管道商到科技文化服务商的品牌升级。

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“AI 不仅是技术的代名词,更是文化的‘翻译器’。” —— 中国联通品牌营销核心主张

当大多数国企还在用传统口号式广告讲述宏大叙事时,中国联通悄悄做了一件极其“不国企”的事。它不是去灌输5G有多么快,而是让AI数字人去主持了年轻人的毕业歌会,让千年非遗在算法中获得了赛博新生。对于当下正面临“年轻化焦虑”和“增长失速”的企业老板来说,联通的这一步暗藏着移动互联网下半场品牌升维的核心密码:从卖通信资源,转向以AI为媒介去连接文化与情绪价值。 这种转型不是简单的营销战术切换,而是一场从根本上重新定义“我是谁”的品牌认知战。

一、打破偏见:从“基建狂魔”到“文化翻译官”

长期以来,运营商这类巨头在用户心智中是典型的“基础设施”:庞大、稳定,但缺少温度。套餐价格战打得用户麻木,品牌形象的模糊让它们在和互联网大厂抢夺年轻用户时长时捉襟见肘。联通深知,如果不能在认知上撕开一道口子,再强的网络覆盖也只是冰冷的数字。于是,它在2024-2025年发起了一场直指身份再造的战役——“当AI遇见非遗”。

这一招的高明之处在于,它巧妙地避开了运营商常规的科技叙事,转而选择了一个极其考究的切入点:非遗文化。对于中国大众而言,非遗代表着濒临失传的技艺、厚重的历史感,甚至是某种略带距离感的“陈旧”;而AI则是前沿、高效且略显无情的未来符号。将这对充满戏剧张力的矛盾体强行焊接,联通瞬间抢占了一个极具反差感的品牌站位。 正如策略中所述,让AI做“翻译器”,非遗做“连接器”,自家吉祥物“通通”做“数字导游”。

这绝非简单的贴片广告。在实际执行中,联通采取了“非遗大师实物创作 + AI 数字复刻”的虚实结合手段。想象一下,无法大规模量产的手工技艺被AI在数字世界无损还原,并在春节、元宵节等具备最强情感聚合力的节点进行故事化释放。此时,联通不再是一个提供信号的管道,而是变成了一个跨越时间隔阂、连接代际审美的“数字文化博物馆”。其商业目标极其明确:在“AI+文化”这个全新的垂直赛道里,建立“非遗数字化=中国联通”的先发独占认知,以此撕掉老旧的“通信管道商”标签,全面升级为“科技创新服务商”。这是品牌资产的一次重大跳出,它卖的不是流量,而是文化解释权。

二、数字人“彤彤”:破解年轻人“免疫系统”的密钥

如果说非遗战役是为了摘掉“传统企业”的帽子,那么数字人“彤彤”的横空出世,则是联通瞄准年轻市场射出的一支“破圈”利箭。联通旗下有专门针对青少年群体的“沃派”品牌,年轻人的沟通何其困难?他们对硬广天生免疫,对说教本能排斥,却对高度人格化的虚拟偶像抱有天然的好感。

2023年至2024年,正值AIGC爆发元年,联通敏锐地踩准了这个节奏,让数字人“彤彤”强势介入了年轻群体的高光时刻——毕业季。在这个充满离别、迷茫与憧憬的情绪高点上,传统的营销很难不显得煞风景,但“彤彤”的身份给了联通一个天然合理的入场券。她不仅是品牌代言人,更以“AI主持人”的身份登上了网易新闻毕业歌会、央视新媒体线下演唱会等顶级年轻态舞台。

这里有一个关键的营销逻辑值得所有CMO注意:年轻人反感的不是广告,而是被打断的体验。 如果品牌的露出本身就是精彩内容的一部分,甚至能提供独特的现场AI互动体验,那么品牌植入就变成了一种“增值服务”。当“彤彤”在演唱会上与真人主持人流畅互动时,联通“创新、好玩、懂我”的品牌人设就在尖叫声中潜移默化地建立起来了。这是一个典型的从“硬广曝光”向“体验共建”转型的案例,它真正实现了品牌与Z世代的内容沉浸式共生。

紧接着,在2024年7月的合作伙伴大会上,联通进一步发布了一个更具野心的高概念IP——AI机器人吉祥物“通通”。设计上融合了中国结与光纤管元素,既有国潮的亲和力,又有科技的流畅感。更值得注意的是,联通围绕“通通”一口气推出了百余款文创产品。这一步棋意味着,联通试图构建一个以数字IP为核心的全链路商业闭环:从线上的AI内容引流,到线下的文创衍生品承接,数字形象正在变成可消费的实物资产。 长久以来,国企很少能做出具备高延展性的自有IP,联通这次的闭环打法无疑给苦于“只有品牌没有IP”的传统大厂打了个样。

三、兵器拆解:AIGC时代营销的“虚实相生”模型

透过联通的这两个高光案例,我们可以提炼出一个极其适配中国企业(尤其是大型实体企业)的AI营销新模型——“虚实相生”。它包含三个关键抓手:

1. 具象化的数字触点(数字人/吉祥物)

在AIGC大爆炸的时代,单纯的Chatbot已无法承载品牌的情感投射。无论是“彤彤”还是“通通”,联通都在追求一种高度人格化的高保真形象。企业必须明确一点:你的AI不应是一行代码,而应是一个有名有姓、有性格、有故事背景的“数字员工”或是“品牌首席情感官”。 它要能上大舞台主持节目,也能下小屏幕闲聊互动。

2. 高势能的文化母体(非遗/毕业季)

技术本身是中性的,必须要通过嫁接高势能的文化母体来引爆。联通选择了“主流审美+文化自信”的双保险:非遗承载了国家叙事与民族情感,毫无风险且政治正确;毕业季则击穿了年轻人的群体焦虑。对于其他行业而言,这启示我们:不要空谈AI赋能,要找到那些本身就极具冲击力或话题度的文化IP、节日节点,让AI成为赋能这些节点极致放大的工具,而不是无根之木。

3. 体验式的价值交付(AI主持人/互动秀)

联通的AI不是躲在屏幕后面的机械回复,而是被推到了台前,去完成人类主持人同样的高难度工作。这就给产品营销带来启发:把AI的能力变成一种可观看、可参与、可炫耀的“体验秀”。 当用户惊叹于AI非遗复刻的精美或者数字人主持的流畅时,品牌的科技感不需要任何文字去说服。所谓“不卖参数卖体验”,正如沃派没有宣讲流量有多便宜,而是提供了一个毕业季的情感树洞和互动游戏。

四、决策启示:大厂“换脑”需跨越的三道坎

联通的这些动作虽然在营销圈赢得了掌声,但对于想要复刻这一路径的企业家来说,必须冷静地看到这背后隐藏的组织级挑战。中国联通作为一个典型的巨型国企,它的这一小步,对内部架构而言可能是翻山越岭的一大步。

第一,审批节奏与热点周期的错位风险。 AIGC和数字人讲究快节奏,毕业季、非遗节日都是极强的时间锚点。传统大企业层层审批的机制往往导致创意落地时热点已过。联通能做成,说明其内部在合规前提下开辟了“绿色通道”或实行了高度授权。你的企业是否有这样的容错机制和敏态响应单元?

第二,AIGC资产的管理与确权。 数字人“彤彤”的口播、形象、互动逻辑,以及AI生成的巨量非遗内容,其归属和品质把控是新的难题。不同于传统的广告片,AIGC生成的内容是海量且去中心化的。品牌管理部门必须从“素材审核者”转变为“算法训练师”,把品牌手册、视觉识别体系灌输给大模型,确保数字人在高自由度主持时不翻车、不越界。

第三,从“项目制”向“常态化运营”的转变。 很多企业做了一场AI秀就觉得完成了数字化转型,这是大忌。联通将“通通”实体化、文创化,意味着它试图让这个IP像明星一样持续活跃。数字人不能只是发布会上的一个助兴节目,它需要在日常持续运营粉丝、上通告、做联名。AI营销的核心资产不是某个具体工具,而是数字IP长期运营产生的复利价值。

综合来看,中国联通的这两则案例,为深陷“存量博弈”的中国品牌提供了一条清晰的突围路径。在通信市场饱和、增量难寻的今天,联通没有在价格战的泥潭里继续内卷,而是利用AIGC这把钥匙,打开了文化与社会情绪的巨大增量空间。这对于所有的CMO都是一次灵魂拷问:当你的同行还在比拼产品参数和价格折扣时,你是否愿意慢下来,去寻找属于你那个行业的“非遗”和“彤彤”?

未来的品牌竞争,不再是单纯的物理属性之争,而是谁更能理解人心的情感解码竞赛。中国联通正在用AI描绘一个百年老店的重生叙事,而真正的战役,或许才刚刚开始。