AIGC广告，正在杀死创意？

从华润三九AIGC小剧场到百雀羚618，剧星传媒用91.7%成本压缩揭示了一个真相：广告公司的核心不再是卖创意，而是卖一套人机协同的增长系统。

“我们正在经历一个从‘人工创意车间’到‘AI智能工厂’的转折点。广告公司的核心资产，正从少数天才的脑袋，移向企业级的数据飞轮和模型能力。”

在2024年的一次内部闭门会上，一位4A公司CEO发出了这样的感慨。对于中国成千上万的企业老板和CMO来说，这句话的冲击力远超任何技术白皮书。你支付给广告公司的每一分钱，到底买的是什么？是那一两个能拍出戛纳获奖影片的创意总监？还是一套能压低成本、提升ROI、且能在深夜无人值守时自动生成数千条短视频素材的系统？

剧星传媒最新披露的几个案例，撕开了这个问题的口子。表面上看，他们为华润三九做了几个AIGC番外小剧场，帮百雀羚在618降低了成本。但水面之下，一套足以重构甲方与乙方合作模式的“人机协同”系统正在疯狂运转。当AI不仅能画空镜、写脚本，还能直接输出品牌策略和人群洞察时，广告行业的游戏规则已经彻底改变了。

一、剧里的“番外”，才是真正的生意

让我们先从最显性的案例切入。2024年至2025年间，华润三九在《大唐狄公案》、《狐妖小红娘月红篇》以及《大奉打更人》等热播剧中，做了一件极其“讨巧”的事：他们没有让明星代言人硬生生地念出“999感冒灵，暖暖的很贴心”，而是利用AIGC技术，生成了由剧中角色出演的“番外小剧场”。

这不仅仅是换一张皮。在《大奉打更人》的古风动漫世界里，剧中人物以一种毫不违和的方式，遭遇了需要感冒灵、小儿感冒药或是抗病毒口服液的场景。这是一次精妙的“合规性突围”。对于医药品牌而言，明星代言有着严苛的尺度限制，而由AIGC生成的虚拟动漫形象，既保留了IP的热度和粉丝代入感，又巧妙地规避了真人代言的合规风险。

这就是AIGC给营销界带来的第一个本质变化：它不再是“以品牌为中心”的生硬植入，而是转向了“以剧情和用户观感为中心”的自然衍生。

传统广告的逻辑，是打断用户的观影体验，强行插入一段品牌信息。用户的心理是防备和反感的。而AIGC番外剧场，是剧情体验的延伸。用户在看正片时，磕的是剧里的CP，关心的是角色的命运。番外小剧场满足了这种情感投射——当用户看到自己喜爱的角色在另一个平行时空里，因为着凉而自然地带出感冒药时，品牌的植入变成了一种“粉丝福利”。

这背后的商业逻辑，是“内容即货架”的终极体现。在抖音这样的内容电商平台上，用户从“看内容”到“点购买”的路径极短。一个高质量的AIGC番外，既是品牌广告，也是引流素材，甚至可以直接挂载小黄车。它同时完成了建立认知、引发兴趣、促成转化这三级火箭的任务。

二、91.7%成本压缩背后，是人机协同的“三级跳”

如果说华润三九的案例是“面子”，展示了AIGC在传播层面的创意可能性，那么剧星传媒在百雀羚618战役中披露的数据，就是真正的“里子”——它揭示了企业主最关心的效率革命。

根据36氪对共擎奖相关案例的综述报道，剧星传媒通过引入脚本自动化、数字人、AIGC空镜等一系列机制，实现了多个令人咋舌的效率跃迁：整体生产成本压缩约91.7%，投放ROI提升40%，消耗增长120%。

请注意，这91.7%的成本压缩，不仅仅是“少花点制作费”这么简单。它代表着广告公司组织运作模式的根本性重构。我们来拆解一下剧星传媒开创的“长—短—直”模型，这是理解这套系统的关键钥匙。

第一跳：长内容建认知

过去，建认知靠的是什么？是拍一条TVC，或者做一个大型综艺的冠名。成本高昂，周期漫长，且效果难以实时追踪。剧星传媒的做法是，利用AI深度介入品牌策略和人群洞察阶段。在活动开启前，AI系统已经完成了对目标人群的切割和分析，甚至参与了核心策略的生成。这就好比在建造大厦之前，你拥有了一台超级计算机来模拟地质和风向，地基的精准度远非人力可比。

第二跳：短内容放大

这是“人力驱动”和“算法驱动”差距最大的环节。以百雀羚为例，一个618大促，可能需要上万条千川素材去反复测试、跑量。如果全靠人工拍摄和剪辑，这将是灾难级的成本和时间消耗。剧星传媒的解决方案是“机器生成+人工微调”。AI生成脚本，数字人出镜口播，AIGC生成换季、过敏、护肤场景的空镜。一个传统的五到十人制作小组，现在可能被压缩成一个“AI训练师+资深剪辑”的双人组。

这才是成本压缩91.7%的真相。它不是克扣创意人员的工资，而是将内容生产的“作坊式手工艺”升级为“工业化流水线”。在这个流水线上，生产的不再是几条精美的广告片，而是一个庞大、多元、能够自我迭代的素材矩阵。哪个素材的完播率高、点击率高，系统实时反馈，算法立即跟进生成类似变体，形成一个永不停歇的增长飞轮。

第三跳：直播转化

短内容吸引来的流量，最终涌向直播间。这里，数字人再次登场。在真人主播下播后，虚拟主播可以无缝接班，承接深夜或非高峰时段的流量。它的话术由AI根据当天最热门的爆款素材评论区自动生成。这实现了从内容生产、流量获取到销售转化的全链路、准无人化打通。

ROI提升40%，消耗增长120%，这两个数据放在一起看，才能理解它的威力。单独的成本降低只能带来利润率的微增，但当你的内容素材因为AI而变得无穷无尽、且能精准直击不同人群的痛点时，你的投放“弹药”就取之不尽了。消耗规模的暴增，意味着你抢占了竞争对手根本无法触及的流量空间。

三、重新定义甲方与乙方的“接口”

剧星传媒的案例，给所有CMO提出了一个灵魂拷问：未来，你应该如何管理和评价你的广告代理商？

在传统模式下，甲乙方之间的“接口”是Brief和PPT。甲方下达任务，乙方一群聪明人关起门来头脑风暴，几周后带着一个或几个“大创意”回来提案。这个过程的成败，高度依赖乙方核心创意人员的个人天赋和双方那一刻的“化学感应”。这种感觉很玄妙，但也极其不稳定，而且难以复制。

当AI成为组织内生动力，这个接口变成了什么？变成了共同的数据飞轮和内容工厂。

剧星传媒已经将AI用于筛选达人。这不是简单的数据库匹配。AI会去分析达人的粉丝画像、历史带货数据、甚至其粉丝在评论区使用的“黑话”和情绪点，然后与品牌的目标人群进行交叉比对。这中间没有人在一拍大腿说“我觉得这个达人调性跟我们很搭”，一切以数据为底层语言。

未来理想的合作画面可能是这样的：甲方CMO打开一个与乙方共享的AI驾驶舱，上面实时滚动着：

• 当前全网与您品牌相关的热点话题；
• AI据此生成的100个视频脚本，并预估了各自的CTR；
• 300条正在跑量的AIGC素材的实时ROI数据；
• 系统自动筛选出的最适合下周品牌直播间的50个中腰部达人。

到那时，甲乙方之间的对话就不再是“我不喜欢这个调性”，而是“这批脚本的预测CTR低于我们设定的基准线2个百分点，输入以下参数，请模型重新生成”。营销决策，从一个带有玄学色彩的审美判断，变成了一个可以度量、可以归因、可以A/B测试的科学治理过程。

四、下一个战场：从“提效”到“造浪”

尽管成本压缩让人激动，但我们必须清醒地认识到，这仅仅是一个开始。当前剧星传媒等多数中国顶尖代理商的AI应用，主要还停留在“提效”层面——用更低的成本、更快的速度，完成已经被验证的工作流程。

但这远非AIGC的全部想象力。下一个战场，是从“效率工具”进化为“创新引擎”。今天我们看到的是AI模仿大唐狄公案的画风生成番外篇，这是一种已知IP的衍生。明天我们可能会看到，AI通过分析全网亿万条用户的深层情感数据，凭空创造出一个从未存在过的、但完美契合社会集体潜意识的虚拟IP，并围绕它搭建起一整个新的品牌叙事宇宙。

更要命的是，这套能力可能会颠覆竞争格局的基础。当内容生产和洞察的成本趋于零时，“大品牌”相对于“小品牌”的压倒性优势将被大幅抹平。过去，只有华润三九这样的巨头才有预算在S级热播剧中做深度植入。未来，一个只有10个人、年营收千万的新消费品牌，同样可以借助AI，在《大奉打更人》的粉丝社群中，生成一系列高度定制化的AIGC番外，完成以小博大的精准穿透。

广告的护城河，正从“资源独占”加速转移到“算法敏捷度”。谁能够最先用AI理解用户的心，最快用AI生成打动用户的内容，最准地用AI找到转化的路径，谁就是下一个时代的主导者。

因此，对每一个企业主和CMO而言，你们现在需要做的，不是在办公室里去试用几个新的AI画图软件。而应该立即着手，从组织层面去规划和部署自己的人机协同流程。去问你的市场部：我们的内容素材生产速度，是不是还停留在以“天”为单位？去问你的增长团队：我们的A/B测试，是不是还受限于设计师的排期？去问你的代理商：他们为你服务的那群人里，到底是创意总监的腰板硬，还是AI训练师的地位高？

这些问题的答案，将直接决定你在下一场比赛中的起跑位置。当广告公司不再售卖创意，而是售卖一个以AI为核心的增长系统时，真正的竞争才刚刚开始。